随笔一则

门虫

　　说到诗，人们常提到“盛唐气象”这四个字。甚至有人说盛唐以下无诗，此话虽然有些“武断”，但也很能说明问题--盛唐是汉诗的鼎盛时期。当然，稍扩大一点，有唐一代的诗章集中了汉诗的精华。
　　汉诗在唐代可谓极其之变化，这变化不仅是在宏观的题材、情感上，也体现在微观的语言上。韩愈也说：李杜文章在，光焰万丈长。李杜之后的诗人要想在诗上混出点别开生面的成就实在是有点难了。韩愈也是深知这一点的。韩愈以奇变其平易，白居易则以更加平易几至于俗变其平易。奇与平到了韩白都走尽了，又没有中间道路可寻，到了晚唐的诗人们，在驱遣文字方面已经没什么路可走，就开始渐渐地“熟”起来，好在于晚唐诗人们发现诗还可以转向内心世界的微观之处，就在大气、沉郁、清逸之外寻得一条细腻、隐晦的道路，总算是自立了门户，为这个诗的盛朝勉强划了一个还听得过去的尾音。说起来，晚唐的诗人有点憋屈，他们顾影自怜的总体形象并不完全是时代的没落造成的，在一定程度上，实在是他们的前辈大师把属于个人之外的国家呀、山水呀、情谊呀，都写得差不多了，也就只好到个人世界里另辟蹊径。他们的这种由外向内的探求也为后来的宋词定下了基调。嘿嘿，扯远了。
　　人的情感无非就是喜怒哀乐。而唐之所以盛，是在于唐诗人把这些共通的情感用诗的形式表现出来的同时，更进行了艺术的放大。所谓的艺术的放大，我的理解是，调高者则愈高，调沉者则愈沉，调逸者则愈逸，思婉者极其婉，思奇者极其奇，思苦者极其苦。要之，在情感的诗性处理上，唐诗人上天入地下海，横骛八极，时而雄视时而自思，洋洋而大观。
　　情感是里，形诸文字，对文字的驾驭则是表。唐诗在人之情感的艺术化表现之盛还体现在文字的驾驭方面。唐诗人的文字一洗六朝粉黛，从“唐初四杰”开始，诗语言不再像绣花，而是慷慨激昂起来，杜甫也慷慨道：尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。如果说六朝诗语言是工笔，那唐诗语言则是写意。慷慨的情感抒发把诗语言从六朝的桎梏中解放出来，一下子释放出文字所有的活性。诗人对语言的直觉把握就像挥毫泼墨一般，意之所至，文字也就招之即来。文字在唐诗人的手中如彩练，而在六朝人手中则只是绣花用的丝线。
　　正如李白说的：自从建安来，绮丽不足珍。圣代复元古，垂衣贵清真。“清真”两字虽然容易说，但着实不容易办到。以我看论坛里的许多诗就可以得到证明。有人说喜欢“意象密集”型的文字，在我也以为，意象密集本身并没什么不好，这只是驱遣文字的一种手法。但从论坛的文字来看，意象密集在大多数情况下等于熟词密集。熟词密集本身也未必就一定是坏事，但熟词的背后所表达的东西也一样熟，甚至因此显得很假，我想这就坏事了。写文字不是打补丁，哪边接不上，就拿一块现成的布来补上，即使布料的颜色选得再合适，那终究只是补丁，补丁打得再细致，上面的线总是能看到的。李白的“清真”二字当为衡量诗之高下的不二标准，这也是唐诗盛之所在。“清”者，还语言本来面目，以汉字相互结络的在丰富的暗示能力来表达诗的内容。“真”者，不为作诗而作诗，待胸中意气鼓荡不息之时，凝神落笔，虽不一定能“兴酣落笔摇五岳”，也约略可使自己至于“诗成笑傲凌沧洲”的吧。至于欲以古奥艰涩救诗语言平靡之蔽的韩愈，他较好的诗作的文字仍是以“清”为主。文字之“清”当然不是古奥，也不是“浅直”可以代替的。白居易虽然高倡“新乐府”，欲从杜甫手中接那支“史诗”的笔，但他的诗作有不少就因“浅直”而受讥。还有被苏东坡讥为“寒虫”的孟效，他的诗语言虽则师从韩愈时见险处，但仍是以古拙见长。总体来说，我以为唐诗文字是能当以“清”这个字的。“清”是唐诗之盛的另一个侧面。

流浪之鸿

虫子的论道经典~~好佩服的，博古通今的虫虫，敬你一杯酿了千年的月光酒~~~

几何人生

独到见解
佩服

凝月无语

不知怎么忽然想起了春节联欢晚会了，规模越来越大，形式越来越丰富，演员也是越来越多，可是质量总有越来越低的感觉。

铁马云雕

读了。

空谷清音

很不错啊，学习一下

涵馨

作为评，应该比写还要精的吧：）