[转帖]不梦联谈 作者:负棺人

小楼蠢鱼

◤序◥
　　数年来的楹联学习心得，慢慢回忆下来，只有残思断想式的片断。
　　
　　【图书】
　　如果你不看书，那么你的知识面就相对狭窄，因为，不是每个人都有条件去“行万里路”。如果知识面窄，必然影响你的创作思路，这是很重要的。书本是绝多数人可以很方便获得知识的工具，尽管“尽信书不如无书”，但你应该客观的意识道：这句话本身也是从书本上传承下来的，只有继承才能发展。
　　
　　〖流水〗
　　在创作过程中你的思路也许如天马行空，任意驰骋。但我建议还是培养自己的思路如流水，因为你的创作必定有个主题方向，这就像流水，终点都是归入大海。而天马行空却是不可预测，也不易驾驭的，这无疑会增加你的创作难度，并不是说天马行空的思维完全不可取，只是创作过程中应该学会权衡利弊，养成独立思考习惯。
　　
　　【刻刀】
　　如果你的知识面广，那么随之而来的烦恼也就产生了，因为可以提供的素材太多，反而令你感到迷惑，究竟要怎么样的遣词造句才能更完美的表达？我想这个时候你需要一把刻刀，把你认为是多余的，无用的素材雕去。在我们还没达到“天然去雕饰”之前，我想适当的“雕琢”是必要的。
　　
　　〖泥巴〗
　　我们在欣赏一件成功的泥塑作品时，不会去想到它的过程可能是经过反复的修补才成型。创作过程也是这样，既要雕去多余的泥巴，也要补上不小心雕错的泥巴，反复塑造直到无雕塑痕迹，令自己满意然后才推出给别人欣赏。
　　
　　【镜子】
　　当我们照镜子时，我们会发现镜子中的一切和现实中是完全相反的，你为实，镜子为虚，虚与实的对仗原理便是这么简单朴素，弄清楚了基本对仗后，才能激发你的兴趣，去进一步了解到其他类型的对仗。
　　
　　〖游鱼〗
　　“鱼乐于深水，忽东忽南忽西忽北，美，即自由”。乐于水的鱼是自由而美的，如同主题创作所表现出的思想层次。鱼如言语，水如心境，不同层次的心境造就了不同的自由和美，最终殊途同归，相忘江湖。
　　
　　【大树】
　　在森林中，有没有看到一棵树只有一条光光的主干呢？显然这是不会的，许多树都是开枝散叶，郁郁葱葱。那么我们创作的风格是否只局限在一种呢？当然，我们也可以发现，树不是一开始就开枝散叶的，而是随着主干成长后才开始的，相对而言，主流风格的创立也就是支流风格的拓展之时。
　　
　　〖举重〗
　　练功场上，甲看到乙轻松举起了一百斤石锁，以为容易，但自己举时却闪了腰，百思不得其解。他俩现象都是一样的，都是在举一百斤，然而结果却不同，这是因为甲忘了双方的本质不同，乙能轻松举一百斤是经过长年累月的艰苦煅练。我现在看到某些人作品出律时常常引用前贤的例句来为自己辩护，就不由自主想到那个不自量力的甲，浑然忘了乙曾用过的苦功。
　　
　　【山洞】
　　“老兄，请你告诉我，怎么样才能像你一样常常打到猎物”？猎人甲问猎人乙。“这太简单了，我追踪猎物到山洞口，然后举枪瞄准大吼，它跑出来，我就给它一枪”猎人乙说。过了几天，猎人乙听说猎人甲和祖国说再见了，原因很简单，他学猎人乙也到一个山洞口大吼一声，出来的却是一辆火车。其实在创作过程中，方法本身并没有错，关键要看怎么用，如果错误的使用还要怨恨是方法本身不对，那么就等着撞上另一辆火车。
　　
　　〖碧苔〗
　　有没有很想写东西但却不知道如何下手的时候？那可真是令人焦虑不堪，平空生出不少烦恼，原本平静如水的心情也被无名的烦恼破坏。这时候我想起小时候常看到井边、池边常有厚厚的碧苔，我问别人这个有什么用？回答说：“它能慢慢过滤掉水中的杂质，将水还原为清净”。原来如此，我的心又回归到沉静。
　　
　　【落叶】
　　旧的落叶飘到地上，新的落叶又继续飘下来，在地上堆积成厚厚的一层，全都腐烂变成养料渗入泥土到树的根部，到来年春天树又长出新叶，然后到秋天又完成一个轮回。一开始练笔写东西的时候也是这样，漫无头绪，写了很多所谓的作品，过了很久再回头看，就会发现它们不足之处，像开始腐烂的树叶。但值得庆幸的是，你练笔的时间没有白费，创作经验已慢慢积累在心中，然后再来个轮回，不断追求更新的境界。
　　
　　〖深井〗
　　一个旅人在行路时不小心踩空堕入井中，在刹那间他本能的抓住了井沿，大喊救命。有个过路人看见了，过来对他说：“不要怕，这不是深井，很浅的”。然而旅人并不信，坚持说这是深井，掉下去就保证没命。路人将他拉了上来，让他自己去看，果然很浅，刚才他悬在那时，足尖都快到井底了。如果你在创作时误入迷途时，除了接受别人拉你一把，也要相信别人是善意的，因为，你的才学未必如你想像：是一口深井。
　　
　　【浮萍】
　　一提起它，许多人总是想到什么无根啦，无依啦，四处漂泊啦，尽是些令人伤感的词儿（难听的还有浪荡）。这都是从人的角度上来看，如果转换一下，从浮萍的角度来看呢？还不是起于风末，曳在水中，少了许多无端的执迷反而逍遥自在，未尝不是件好事，以为浮萍无依的，说不定是自己的心态浮躁无依。
　　
　　〖古箫〗
　　乡人进城，偶见人吹箫卖艺，众人围观，且扔钱之，极惊诧：吹火筒亦赚钱耶？喜不自胜回家，取来吹火筒踞于城角，大吹之，收获颇丰，傍晚回家曰：“娘子，今天晚上吃西红柿炒蛋”。欣赏再模仿他人的作品一定要慎重，不同情形就要学会区别对待，生搬硬套就好比用吹火筒来类比再判定是箫，这是吹不通的。
　　
　　【水火】
　　辛苦创作，终于写出作品，忍不住就孤芳自赏，自认为很好啦，别人的意见于我而言，那是春风过耳。不料想拒绝了和别人交流创作心得，以后的作品是越发的不像样。实际上，构思一幅作品如同你在精心制作一件瓷器，如果没有水与火的交流，那么所谓的“瓷器”也只是个半成品，一堆烂泥而已。
　　
　　〖石磨〗
　　有一次我在做梦，梦见我在转着石磨，我转了很久，自以为磨出了许多东西，结果一看磨槽边却是空空如也。于是当时就想，怎么可能呢？我转了这么久，怎么会没有结果？后来突然间看到，虽然我转了很久，可是我并没有在磨眼中放入要磨的东西（比如米），所以我只是在作无用功。梦醒了我在反思以前：长久不变的遣词造句，在思想内容上并无新意的作品，原来只是在转空磨。
　　
　　【沙子】
　　不要对自己的记忆力非常自信，在创作过程有了灵感应该立刻记下来，不要让它失去。当我们漫游在沙滩，偶然握住一把干沙，自以为拥有它们的时候，却没发觉它们已经慢慢从你的指间里悄无声息的流走，当你手心的沙子落下重新和地面沙子混合时，当你发现你手心空空的时候，你再看沙滩，能分辩出哪些沙子是你曾经拥有过的？
　　
　　〖绳结〗
　　精巧的结构，精心的装饰，就像是用绳编一个同心结，力图达到美观完整的境界。如果你运用了很高的技巧，但只编到一半，却又说这是个同心结，这无疑是说不通的，只有各方面都达到条件了，你的绳才能变成完整的同心结。纵观技巧联的结构，与此无二。
　　【音乐】
　　有时听着凯文蒂恩的钢琴曲，往往就很容易沉浸到其中那优美宁静的境界中去，充分感受到一种和谐的美。如果听着钢琴曲再看古人的联语，往往也能发现其平仄与四声的配合运用也是很和谐的，除了讲究用词本身特有的语音美感外，还注意字义所引发的空间想像美，既然不能亲眼看到，那就通过字义传给读者以想像来弥补，确是高明。
　　
　　〖火山〗
　　每当看到有关于火山爆发的消息总是想到“厚积薄发”，如果不长年累月积蓄力量，估计那火山也只能“在沉默中死去”。创作何尝不是这样呢？知识的累积，阅历的增加，总会到了不得不写出真实感慨的时候，就像那火山爆发，令人震憾。
　　
　　【冰山】
　　冰山在海上露出的只是一小截，巨大的山体都隐藏在海面下，好比不动声色，深藏不露的高手。看着冰山令人汗颜，想起自己以前的肤浅，浪迹于各聊天室，根本不懂格律为何物也以对联高手自居，结果屡屡受挫，碰到冰山式的真正高手，马上就灰飞烟灭了也，山外有山哪。
　　
　　〖水银〗
　　欣赏或评价古人的名作，你的分析应似水银，面面俱到，从作品的内在结构延伸到外在意义。内在结构是指格律和该联背景，外在意义（不是每幅作品都有）是指作品的象征所指，有些作品比较明朗直白，而有的就相对隐晦曲折，这些都要综合作者个人的志向修为来客观分析，达到“辞不害意”（即不主观歪曲作者本身要表达的意思）。
　　
　　【金刚】
　　如果真的对楹联有兴趣，那么就要有坚定的意志和信念，如同八风吹不动的金刚。因为完全掌握楹联要义并不是一朝一夕的事。联理是抽象的，远没有作品看上去直观，可是直观的东西没有理论做后盾也只能是似懂非懂，无法知其然后知所以然。
　　
　　〖浓雾〗
　　在浓雾里穿行，四周围的景全不可见，只能看到自己，慢慢行走在路上，穿过一个又一个熟悉的十字路口，终于回到了家。学习楹联的过程和在浓雾中穿行没有两样，偶尔看不到前方的路并不等于此路不通，不必忧虑，勇敢地往前探索，雾自然会为你散开。
　　
　　【影子】
　　有光就有影子，影子是人的另一面，我们常常可以看到自己的影子。可惜在对待所谓的“成就”上，我们常常不能跳出自我的空间局限，从另一个角度，站在影子上看自己，审视自己的弱点，反观自己的不足。
　　
　　◤跋◥
　　数年前，观看了阿姜查禅师的大作《森林里的一棵树》，隐隐约约的，似乎得到一些启示。禅师用生活中的常见物品来比喻佛法的真义，用词浅显朴素，深入浅出（换句话来说，就是一点也不玩玄乎）。我的修为自然不能和禅师相比，所以只有虚心模仿，写下一些在楹联学习过程中的真实心得体会，希望对已入门的楹联初学者有所启发，那就善莫大焉。