明代绘画

暗香疏影

崇山修竹
崇山修竹／轴
明／沈周
纸本／水墨画
112.5x27.4cm
现藏于台北故宫博物馆
简介

   幅内无款，仅于右下土坡钤「启南」印一。画山树皆取细笔中锋，与晚年之作相比，本幅笔法显得疏秀清朗。皴山石用短披麻居多，山顶参以矾头杂于其间，取法与四十一岁作「庐山图」气息相通，并皆出自王蒙，细致绵密的作风尤与被誉为「天下第一王叔明」的「青卞隐居图」最为接近。
  本幅据沈周于诗塘自题云（沈题于辛酉，1501，75岁），知原为马抑之作此图，旋归刘珏（1410～1472）。成化六年（1470）春仲其弟刘□春试入京，珏因其弟「角艺南宫，以期其远大。」而题此幅为赠以壮其行，壬辰（1472）春刘珏逝去，仲秋刘□持此图求吴宽、文林题，时三人同在京邸。从三人之题可知沈周此幅当成于
1470年前后，与从画风比对和1467年画「庐山高」正可相诠证。另款署「立斋」者，从其所钤之「凤仪」、「赐己丑进士」二印查勘，得一名于成化五年己丑（1469）登科者丁镛（1435年生），字凤仪，应天府上元县人。
   本幅图中有茅屋数椽，竹丛山色，所绘颇似沈周之别业「有竹居」。成化辛卯（1471）沈周有竹居既结，其时文士好友若吴宽、刘珏等多人皆过往并贻之诗，李东阳云：「幽人住在竹深处，种有青山濯有川。」黎扩云：「新居僻地城东地，高竹千竿水一川。」优雅辞句描述与画中幽深景致实有若干契合之处。而沈周坐卧有竹居中多年，亦有写景作品传世及为诗文歌咏。

暗香疏影

葑泾访古图
葑泾访古图　轴
明　董其昌
纸本水墨画
纵:80.0公分　横:29.8公分
现藏于台北故宫博物馆
简介

  董其昌，华亭人。字玄宰，号思白。万历十六年进士，官至礼部尚书。善书画，山水笔墨爽朗，潇洒自具风格。
   思翁自题：同顾侍御自樵李归，沮雨葑泾，检古人名迹，兴至辄为此图。古人云偶然欲书为一合。此帧笔墨蕴藉，无一笔无生机，真思翁之作。

暗香疏影

古木寒泉　轴
明　文徵明
绢本设色画
纵:194.1公分　横:59.3公分
现藏于台北故宫博物馆
简介

   文徵明，长洲人。初名壁，后以字行。诗文书画并佳，为明四大家之一。
   一松一柏，相傍而生。柏树老干纷披，桠杈四出。松树参云直上，两干并伸。背景更添石壁，浓密紧迫，几无余地。忽于绝高处界出飞泉一道，遂使通幅紧迫中遽尔空灵，确是神来之笔。此幅成于嘉靖二十八年，为衡山八十高龄所画，反胜盛年。

暗香疏影

花下睡鹅／轴
明／沈周
纸本／设色画
130.3 x 63.2 cm
现藏于台北故宫博物馆 简介

   沈周（1427～1509）江苏长洲人。字启南，号石田，又号白石翁。为人宽厚大度，幼承家学，能诗工书并兼善墨画花果、翎毛等等。为明四大家之一。
   沈周开创明代水墨写意花鸟画的新貌，王登跋其「水墨花卉」卷即称之为惟能
兼有宋人气骨和元人风姿者。而其花鸟画也和山水画一样有粗沈、细沈之分。本幅当属细沈一系，结合工写，绘坡上玉簪傍石而生，其下白鹅缩颈半闭其目，睡态蒙胧。通幅线条或挺劲、或有提顿变化，和院体画一脉相通，然行笔洒脱，并鹅身飞羽下的绒毛，运用侧笔皴擦，几类斧劈皴法，确颇有写意之趣，再染以淡色，则倍觉清新了。
   幅上彭年（1505～1566）的题跋，字体有追仿苏东坡之意。而沈周自题的七言绝句一首，苍劲老辣，字迹与院藏其八十三岁所作「灞桥诗思」卷上者相同，故此作完成的时间当亦相近，因暂定之为同一年，即武宗正德己巳年（1509）。而是年八月二日沈周卒。

暗香疏影

画刘海蟾／轴
明／吴伟
绢本水墨画
现藏于台北故宫博物馆
简介

   此幅画老松下，仙人刘海蟾弯首斜身坐于岩上，目视画幅右下三足蟾蜍，蟾蜍作睁眼凝视貌，似有举势待发之状，动静之际，四目交集，甚为生动。
   原签题为「明吴伟画刘海蟾」。考刘海蟾本名刘操，乃五代宋初道士，后得道成仙。道教全真教将之奉为「北五祖」之一。元代，世祖忽必烈封其为「明悟弘道真君」，元武宗时又加封为帝君。燕山（今属北京市）人，字元英，号海蟾子。宋元以来，民间流传「刘海戏金蟾」故事，明清之际，似更为盛行，戏曲版画亦见之，然此为海蟾字号之讹传。根据《六研斋笔记》记载，明代已有「刘海戏蟾图」的出现。此图亦曾见于明晚期至清初的景德镇青花瓷器纹饰上，所见多为海蟾用缚着一串金钱的绳索和金蟾玩耍的情景。清初以来，更是常见于表示喜庆、吉祥的传统年画上，今街头店家橱柜犹见置有三脚蟾蜍口衔金钱者，寓意辟财、富贵，皆渊源于此。幅上「小仙」两个字，乃是明代画家吴伟（1459～1508年）之称号，疑为后加之款。按吴伟，字次翁，江夏（今湖北武汉）人。擅长画人物、山水，能作细笔白描人物，奇逸潇洒，自成一家，成化、弘治时屡次被召入宫，声誉甚隆，为「浙派」画家代表人物之一。吴伟山水画法从南宋院体马远、夏<王圭>一路变化而来，一般山石多作斧劈皴，笔墨奔放；然此画树木、座石、岩崖、瀑布等写法异于吴伟泼墨粗放之作，亦不见浙派风貌，而人物描写虽佳，亦不类吴伟一贯风格，完成此作之时代约在明末。

暗香疏影

倚杖闲吟图／轴
明／陈洪绶
纸本／水墨画
79.3 x 31.7 cm
现藏于台北故宫博物馆
简介

   陈洪绶（1598～1652），字章侯，号老莲，浙江诸暨人。十岁曾从学于蓝瑛（1585～1660后），又勤于临古与创格，致能兼善人物、花鸟、山水，并蔚成晚明极富影响力的艺坛多面手。明亡（1644）后，入绍兴云门寺为僧，更名悔迟、勿迟。「倚杖闲吟图」未系年，着录见《石渠宝笈》初编。白描画高士头顶簪花，左手拄杖，右手则轻点节拍，展现出一派洒脱不羁，与孤高放怀的诗人风骨。画上复系七绝一首：「何必山行便有诗，天生一种住山疑；成时也教山童唱，难道山童逊雪儿。」
   院藏另幅「玩菊图」，画高士携杖坐于木瘤矮凳，睨视面前石上瓶菊。人物造型与此幅相当近似。「倚仗闲吟图」中，高士发髻所簪插的，倘若亦为菊花之属，很可能两画均是在图写东晋的名士陶渊明（135～427）。陈洪绶素来锺爱表现隐士生活，如他晚年的力作「归去来图」卷（1650）、「隐居十六观」册（1651）等，皆然。惟比较上举四作，前两轴的笔致更见方折，且线描纤细焦渴，加以款书均署「洪绶」。据此推断，「倚仗闲吟图」应系陈氏出家前，稍早期的制作。

笑文人

小影这一辑明代绘画已列入很多明代画派的代表人物了，如浙派画家代表吴伟，吴派的文徵明，沈周，及明末的著名画家陈洪绶,董其昌等，还有一些大家也是不容忽视的，如仇英，唐寅等人。：）