宁儿诗中的古典技巧

门虫

溪流在你的黑眼睛里  静静的作响
远远的传来一阵乐声  掉在茶杯里碧着叶尖儿
金灿灿的黄月牙和星星跳舞  今夜风这样的飘
天上有两三颗星  月牙早已藏进云的流动里照亮别的星球去了
园丁和花朵同样的寂寞   黑夜玻璃上的绒毛簇新光亮
眼里深处 波涛呼吸着无法辨认的声音
所有的花纹  在酒红的镶边上迷醉
另外的一条河流  雾气里清新的跳跃起水花
单纯和清丽嘶哑着喉咙   在土地上热烈歌唱绿色的香气
小提琴在风笛后絮语  秋天生着金黄的叶子和羽翅
溪流注入湖中   云上歇着歌声的柔软
窗内与窗外的蓝渐次昏暗  呆在你微笑的荫凉下自燃一朵花瓣
两种陌生的音乐糅和着复杂的变奏  低哑与轻扬湿润似的拂动心弦
心惊的不是星光  不是一梦窈窕的夜晚
而是榴花开过后  你的眼睛荡漾着水波溢出一汪晶莹
在杯中  在声音之端温情默默
霜色的半个月亮  在水中立着一个人影
岩石抖动寒冷和沟谷的回声似乎在一起挖着巢穴
野花在溪流边挥着阳光的明朗作画  草结出多而新的籽
一颗沙子看到蓝天 叹息：故乡原本也这样葱绿......
河流中的桨  才是拂动你心弦的花香
记忆在沙滩上踩踏着脚印的甜味  泉再次折断了旧的枝条
欣然低语的绿   如远远传来的一阵乐声
似是雨丝  似是水滴里别的彩印
时间和那个人影  渐渐的小
在你的目光深潭里弯曲为南方的小桥
茶树从阳光里   揽给你一山坡寂静的美丽
悄悄的生啊  模糊的视觉吹出丝竹的声响
这样的方向  青山空阔夕阳苍凉
花落了还有白蔷薇之鲜艳  掉在你光洁的额上......

    这是宁儿最近写的一首诗。宁儿的文字在内里其实很古典。可能让人觉不出其古典的地方是在于她的纯意识流手法，有时候因不加约束而让人如雾里看花了。说是古典，一是她的情感往往古典；一是文字中的组合意象古典，不会故作惊人之语；一是文字的运用手法古典。中国古典诗词有着无尽的蕴藏，个人以为，便是于新诗也因像余光中、郑愁予、络夫一样，吸收而用之，而不是一刀斩断与传统的关系。
    宁儿的文字里经常出现拟人化、通感、情感转移、词性的转换运用及适当地借助古典意象等诸多古典文字的技巧。通过诗性思维、形象与抽象之间相互转化，宁儿的文字呈现出一种浓郁的古典美，更为可贵的是，宁儿不因此拘泥于古典，古典技巧适当地介入到现代语言环境中，又使得文字更加活泼。从这个意义上讲，宁儿的文字可说是现代诗中的古典诗，在继承中又有变通，而这些技巧的运用在这首诗中俯拾皆是：
    远远的传来一阵乐声  掉在茶杯里碧着叶尖儿--这里既有通感又有情感转移。“乐声”是本物，却能在茶杯里“碧”着，这便是通感；由于心灵的视觉，倾听乐声所产生的情感就由此转移到“叶尖”上。通过诗思的过滤，这里作为本物的“乐声”就退到了诗性感觉的幕后去了，成为次要的东西。
    云上歇着歌声的柔软--这也是转移。将一种慰贴、怡然的情感转移到云之“柔软”之上。倘若将“柔软”前置，则了然无味了。
    霜色的半个月亮  在水中立着一个人影--抽象事物向形象事物的虚拟转化。这也是一种转移，但与前例的“柔软”不同，这里依靠诗性直觉思维，把抽象的、不可感的情感因素通过营造一种情境、虚拟出某些可感的事物来传达。
    在杯中  在声音之端温情默默--这样的手法在宁儿的文字也是屡能见之。这是一种词性的局部变异，之所以说是局部，“端”本可实指也可虚指，联系“在杯中”，为实指，而“声音”却又是偏于虚。另，“温情默默”这样虚指可被放置在杯中，在声音之端，又是词性变异。层叠往复的变异中，将原本不可触摸的东西变得具体可感。
    野花在溪流边挥着阳光的明朗作画--这句同样精彩。宁儿善于将细腻的感触通过语汇结构重置进行重点表现，如同前例的“柔软”。稍不同的是，这里将“明朗”异化成类似颜料一样的东西，可以拿来作画了。这句的重心并不在“作画”，通过词性的变异，作者向我们细腻地传达野花的色、状等明丽的视觉及引发的内心感受。
    茶树从阳光里　揽给你一山坡寂静的美丽--“的美丽”三字删去更佳。这是一次精彩之极的拟人化运用。“揽”结络前后，更为奇特的是，揽来的竟是“一山坡的寂静”，诗思敏锐异常，视角开阔。
    以上所举的例子，也有断章的嫌疑。就宁儿的这首诗来说，几乎通篇意识流，是其内在情感的向外形象化，所以就这首诗而言，技巧或许只是作者无心之柳，也或许是无心之柳的缘固，技巧在宁儿的笔下也就没有因刻意为之而给人生硬的感觉。在这方面，宁儿具有其他人不可比的能力，也可能是天生的吧。
    过度沉缅于意识流中似乎不能自拔也导致显得有些絮叨，不够节制，有的地方甚至变得芜杂、晦涩，甚至不合理，比如“波涛呼吸着无法辨认的声音”、“在土地上热烈歌唱绿色的香气”。这也是诗中存在的一些小毛病。就这首诗来说，第二段比第一段更有整体且凝炼，第一段不够节制，若能去芜存精则好。但宁儿那种妙曼的诗思更让我每每惊奇不已。如能去芜存精，且从意识流的平面约束中脱出来，再多一些角度，我认为宁儿在这个领域应是大有作为。
    既然说的是古典技巧，我们也不妨看看古典诗中的例子。说到技巧，最经典的概括莫过于“赋、比、兴”了，其中的“比”与“兴”也可以用来概括前面所说的那些手法。“比”，拟也，以物拟物，以物拟人，以人拟物，就篇章而言，往往是局部“比”，有时也可以整篇“比”，这在咏物事中比较常见；“兴”，感发也，究其实质，“兴”也可以说是“比”的一种，大约可以说成是以事拟事，以事拟情，以事拟物，只不过一般隐藏得比较深一些；而通感在某种程度上也可视作“比”，相对来说手法更加精妙更加曲折。唐人的诗里面就能找到许多诗句供来相互参照。
    春风不相识，何事入罗帏？--明显处是拟人，比也；暗处则是情感转移，又有兴的成分。
    但去莫复闻，白云无尽时。--抽象情怀向具象的白云转化，一个“白云无尽”便使情怀尽现，何复多言乎？
    声喧乱石中，色静深松里。--语汇结构重构，重点突出“色”与“声”之状也。
    门前迟行迹，一一生绿苔。--情感转移也，将一腔幽情全然倾于绿苔，“一一”仿佛是看着绿苔一点一点地长出来，益可见情之切也。
    风掣红旗冻不翻--微风才能翻，“冻”字通感，极其形象地表现了朔地强风掣红旗的样子。其他如白居易的《琵琶行》更是早有论述，不赘言。
    斯须九重真龙出，一洗万古凡马空。--“洗”字，极尽夸大中带通感，突出曹霸画马的凌凌生气。
    观者如山色沮丧，天地为之久低昂。霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。--夸大中比拟。
    烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。--“绿”之词性转换。舟子那一声欸乃，幽绵不绝，仿佛山水也为之变色而绿矣。殊为精妙。
    寥落古行宫，宫花寂寞红。--后半句，语汇结构重置中带词性转换和情感转移。花本无情，实乃白头宫女寂寞，这里的“红”字如看成形容词未尝不可，但若作带情状的动词看则更佳，有“红着”的整体意思，籍以突出花色带给人的内心感受。
    以上例子还仅仅是从《唐诗三百首》是随意摘得，前人文字中这样的例子不胜枚举。由此可见，古典与现代并无绝然区分，两者是互通的，后者更能从前者中继承得无数优美的东西。现代诗回归古典，是一种扬弃。在现代与古典两者当中结合自身的语言特色找到一个平衡点，就完全不必以逞怪为能事，从而将汉语言这个已经非常成熟的语言拆得个七零八落，半通不通。我个人认为，不仅现代诗如此，现代人写古典诗也应如是观。

流浪之鸿

啊呀呀~~~~~~~~彻底佩服虫子了~~~俺把你供神龛上顶礼膜拜了哦~~~~~~~~~敬上月光酒一大坛~~~~~~

糊度蛮作

虫大哥我对你佩服得不知道怎么说~~~~~~~`
只能慢慢跟你学习~~~~

凝月无语

虫子分析宁儿的文字很仔细，凝月看宁儿的诗时，总是在思考宁儿诗中有什么样的意象和她所要表达的思想，言为心声，每一篇文字都有它的中心和它要表达的情怀。宁儿的诗一般说来较为隐晦，如果单独的从表意来看，难懂。所以要了解真正的含义，必须要认真的斟酌每一个字每一个词还有每一个意象。宁儿的文字优美，想象力丰富，多情的星子，花在她的笔下都闪烁着清雅的光芒。宁儿是爱生活的，所以她的文字总是能让凝月读到生活的乐趣，就如她最喜喝的树叶茶一样，简单又有着精巧的心思。以前读宁儿的诗中有着一种无奈，现在读到的是对困难的不屈。

涵馨

佩服两位，羡煞偶也~~~~~

绿云清筝

见解独到，学习~

黄刺玫

虫做诗评吧。：）

卷帘人

对的，和洛夫的诗的格调尤其相象
对繁复意象的驾驭是宁儿诗的一绝
别人这样写就失之堆砌了，但她有气韵流荡其中，就有了灵气，无妨了
意象是古典的
情绪是夜晚的
诗是水做的
水是在流动的

小糊涂仙

收日记了！诗好，评得好：）

枫景依旧

虫子好论。
宁儿的东西，很多时候是心境。

凝月无语

好久没见到宁儿了，想～～～～～～～～～

明月梅花

好久不见宁儿了。。。

无与说

不知道大家说的宁儿是不是朝雾之小草花？一直喜欢叫她小草华，也非常喜欢她的散文诗，意象辽远而沉静，常常让人沉浸其中。
读了门虫朋友的诗评，对小草花的文字会有更深入的理解。

悟之山房

先来问候羊兄，好久不见可安好？

田埂上的歌者

下面引用由悟之山房在 2007/08/09 11:57 发表的内容：
先来问候羊兄，好久不见可安好？

问好大家,有空常来!刚来华东,希望结结识更多的朋友,让华东更精彩,我们更快乐1

钱塘隐士

问好！阿虫真是唾沫横飞三千里，辛苦了！宁儿诗风看来大有变化，悟出真本事了。