[转帖]古典曲种

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MINUET小步舞曲
原是一种温文尔雅的法国舞曲，十七世纪中叶被采纳到艺术音艺之中，形成一种通行于巴洛克组曲与浪漫时期弦乐四重奏和交响曲之中的乐曲形式。
NOCTURNE夜曲
浪漫时期一种简短、缓慢的乐曲，旋律与气氛非常丰富，通常为独奏钢琴而写。
OPERA歌剧
西方音乐中最伟大、最富丽与最重要的类型之一，大约于1600年在意大利产生。歌剧没有固定的形式，在四百年的历史中，已经有过无数的结构与性质上的改变。共同构成歌剧的要素有序曲、解释故事进展的声乐宣叙调或对话、动作及合唱、在连续故事中提供间奏的芭蕾舞蹈以及把一幕或整部歌剧带到结束的终曲。
OPERETTA轻歌剧
从喜剧衍生出来的一种轻松的音乐剧，以轻浮、世俗、甚至讽刺为题材写成，配上和谐、灿烂的音乐，可能不定期加进当时流行的舞曲，而且一定附有对话。
OVERTURE序曲
法文开启的意思，是歌剧、轻歌剧、神剧、舞台剧或其他类作品之前的器乐前奏。
QUARTET四重奏
为四个人或乐器声部写作的乐曲，也可以用以指这四位演出者。在声乐，特别是歌剧中四重唱通常不定期有伴奏。常见的四重唱一般由女高音、女低音、男高音与男低音组成，非常著名的歌剧有威尔第的《弄臣》中的《爱情的美丽女儿》与贝多芬的《费黛里奥》中的《我觉得很妙》。
QUINTET五重奏
为五个人声或乐曲声部写作的乐曲。著名的歌剧五重唱有华格纳歌剧《纽伦堡名歌手》中的《幸福如阳光》与比才《卡门》中的《走私者五重唱》。
RECITAL独奏会
由一位主要演出者举行的音乐会，这个名词是由李斯特在十九世纪中叶到英格兰巡回演出时首次使用。
REQUIEM安魂曲
天主教礼仪为让死者灵魂安息而举行的送葬弥撒曲。
RONDO回旋曲
古典器乐的一种重要曲式，其中的主要主题乐节（叠句）会与一段或多段的其他主题乐节（插句）交替出现。回旋曲有多种不同形式，很多奏鸣曲与协奏曲都以回旋曲作终结乐章。
SONATA奏鸣曲
意大利原意是“鸣响”，也相对于歌唱而称的演奏，是为一种或多种乐器而写的乐曲。
SCHERZO诙谐曲
意大利玩笑的意思，是一种活泼的乐曲。自十九世纪出开始，取代小步舞曲在交响曲与奏鸣曲中的地位，有时也是独立的器乐曲，如肖邦的四首钢琴诙谐曲。但尽管名为诙谐，曲趣并不一定幽默。
SERENADE小夜曲
字面意思即夜间的音乐。十八世纪时一种多乐章构成的弦乐与管乐曲，是经常于露天演出的，为庆典与庆祝生辰或余兴的音乐。小夜曲在十八世纪最流行，到十九世纪浪漫时期已失去原来的风格，但这个名词依然保留，可能用来指一首歌曲、一首情境乐曲或是大型的管弦乐曲。
SOPRANO女高音
最高的女声或男童声，是复音音乐中最高的声乐或器乐声部，也是一个乐器族中最高音的成员，如高音直笛、高音萨克斯等。
SUITE组曲
由系列舞曲或其他乐曲组合成的一个整体。组曲有各种类别：巴洛克舞曲组曲、浪漫组曲；以及在音乐会上演奏，由芭蕾舞剧、歌剧、舞台配乐等大型作品的选粹构成的管弦乐组曲。在巴洛克时代中，组曲也是最重要的器乐曲形式。
SYMPHONY交响曲
一种三或四个乐章的管弦乐曲，从不同的巴洛克曲式演变出来，而在古典时期完成固定的曲式。古典交响曲实际是管弦乐团的奏鸣曲。开头是以奏鸣曲式写成的中等快速乐章，第二乐章是慢板音乐，第三乐章是小步舞曲（贝多芬以诙谐曲取代，并沿用至今），最后是活泼的终曲，经常是回旋曲式音乐。在海顿与莫扎特后期的作品中，交响曲的曲式与内容已达到理想的平衡。到了浪漫时期，从贝多芬之后，交响曲的个人与心理成分逐渐增强，但也有人仍力求维持平衡的古典形式。从贝多芬第六号交响曲《田园》开始，标题音乐开始渗入交响曲的领域。
TENOR男高音
最主的男声，也是任何乐器族中次低的乐器，如次中音长笛、次中音低音号、次低音提琴等。
TOCCATA触技曲
意大利原文是“碰触”的意思，是一种以表现弹奏者“碰触”或技巧能力的演奏曲，而非演唱曲。触技曲是特别为键盘乐器而写，在巴洛克时期中，触技曲是一种带有赋格插句的技巧性管风琴或古键琴乐曲。
TRIO三重奏
（1）三重奏，为三个乐器声部写作的乐曲，为三个人声写作的乐曲则通常叫三重唱。（2）三个演奏者构成的团体，即三重奏团。（3）诙谐曲或小步舞曲的中段。
在室内乐中，三重奏有时是为弦乐器而作（多数是为小提琴、中提琴大提琴而谱，有时则是两把小提琴和大提琴），但更常见的则是钢琴三重奏（钢琴、小提琴与大提琴）。

笑文人

古典音乐名词解释，对喜欢音乐的人可以当作工具查阅一下，也有一定的了解。。