[分享]任 伯 年

风清荷秀

名颐，字伯年，号小楼，浙江山阴人，后到上海，三十年中以卖画为生。擅长人物、花鸟画，是晚清海上画派的主要代表。任伯年最突出的成就在花鸟画方面。取法徐渭、陈淳、华岩等人，博采诸家，自成风格，且传统功力极深。无论工笔写意，人物山水，花鸟走兽，无一不精。他的笔墨洒脱传神，色彩妍丽悦目。由于他注重观察，因此他笔下的花鸟，造型准确，曲尽其态；田园瓜豆，真实可爱，充满生机。他的传世作品较多，《野塘雨后》、《芭蕉绣球》等皆为名作，给人以清新明快之感。
    从画史上讲，他的人物画更为突出，对当时及后世画坛影响颇巨。《故土难忘》、《苏武牧羊》采用写实手法，意境凄凉，表现出他忧时伤国的感情。他的人物画也表现现实生活，在一定程度上揭露社会阶级矛盾，《关河一望萧索》、《倒骑驴图》、《钟馗》等用象征手法，针对现实，讽刺时弊；《八仙祝寿图》则是通过夸张手法，表现对理想生活的追求。
    任伯年是我国近代绘画史上杰出的画家，徐悲鸿说他是“仇十洲之后，中国画家第一人。”英国《画家》杂志认为：“任伯年的艺术造诣与西方梵高相若，在十九世纪中为最具有创造性的宗师。”

风清荷秀

任颐（1840-1896）近代杰出画家。原名小属，初名润，字伯年，号小楼，一作晓楼。浙江山阴（今绍兴）人。故画面署款多写“山阴任颐”。早年曾从族叔任熊学画，受陈洪绶影响较大。父亲是商人，擅于塑像。年轻时曾在上海一家扇店为人画扇面。其绘画较全面，人物、肖像、山水、花卉、禽鸟无不擅长。所画题材，极为广泛，用笔用墨，亦丰富多变，构图新巧，主题突出，疏中有密，虚实相间，浓淡相生，富有诗情画意，创造了一种清新流畅的独特风格。他的代表作品《观刀图》，是他在职888年夏天为上海小刀会后在地“点春堂”所作的人物画。他主要成就是在人物画和花鸟画方面，往往寥寥数笔，便能把人物整个神态表现出来，着墨不多，而力有余。其线条简练而沉着，有力而潇洒。他常画钟馗，塑造了一个心胸磊落、不怕鬼，不信邪的气魄。他的花鸟画，总是把花和鸟连在一起，禽鸟显得很突出，有时花卉只作为背景。整个画面充满了诗的意境。他把传统的人物画和花鸟画向前推进了一步，对我国传统绘画的发展有着一定影响。代表作有：《东津话别图》、《松下闻箫图》、《稻熟鹌鹑图》、《关河萧索图》、《苏武牧辣羊图》、以及肖像画《沙馥肖像》、《高邕像》、《吴昌硕像》图。

风清荷秀

任伯年尴尬遇恩师
   中国海派著名画家任伯年早年出身贫寒，15岁时为生活所迫来到上海，靠卖自己画的扇面维持生计。一次，他偶然听到几个人谈论著名画家任渭长的画很是不错，于是就决定借用任渭长的大名卖几幅假画。几天后，他精心绘制了几幅扇面，拿到街上卖，果然生意很好，日子也一天比一天好起来了。
　　有一天，一个人从他这里经过，看到地摊上的几幅扇面，止步观看，看了一会儿问道："这扇面是谁画的？"。"任渭长画的"任伯年随口答道。"任渭长是你什么人？""是我叔叔。""你见过他么？""这……"这个人见任伯年无言以对，笑了笑说："我就是任渭长。"任伯年惊得目瞪口呆，随即想跑，任渭长赶忙拉住他，和蔼的说："你干吗要假冒我的名字呢？你画的也很不错呀。"任伯年羞愧难当，含泪将实情告诉了任渭长，任渭长对他的遭遇深表同情，觉得他的画画很有灵气，便收他作了徒弟。自此以后，任伯年随任渭长、任阜长兄弟俩学画，进而成为名扬全国的"海派"大师。

风清荷秀

1O．任伯年与吴昌硕
    　
　
　　任颐是我国近代杰出画家，在"四任"之中成就最为突出，是海上画派中的佼佼者。他的杰出艺术成就受到世人瞩目。
　　任颐初名润，字小楼，后字伯年，浙江山阴（今绍兴）人。生于鸦片战争的清道光十九年（1840年），卒于光绪二十二年（1896年）。 父亲任声鹤是民间画像师，大伯任熊，二伯任熏，已是名声显赫的画家。少时受家庭的熏染，已能绘画。十来岁时，一次家中来客，坐了片刻就告辞了，父亲回来问是谁来，伯年答不上姓名，便拿起纸来，把来访者画出，父亲看了，便知是谁了。这说明任伯年幼年就掌握了写真画技巧。 任伯年曾在十几岁青年时期，在太平天国的军中“掌大旗”，当时军旗较大， “战时麾之，以为前驱”。直到天京沦陷，任伯年才回家乡，后至上海随任熊、任熏学画。以后长期在上海以卖画为生。 任伯年为人率真，不修边幅，学画时近三十岁，画多而名声渐大，但其身心深受鸦片之害，损伤元气，这也是他年仅五十六岁就过早去世的原因。
　　任伯年的绘画发轫于民间艺术，他重视继承传统，融汇诸家之长，吸收了西画的速写、设色诸法，形成自己丰姿多采、新颖生动的独特画风。任伯年精于写像，是一位杰出的肖像画家。人物画早年师法萧云从、陈洪绶、费晓楼、任熊等人。工细的仕女画近费晓楼，夸张奇伟的人物画法陈洪绶，装饰性强的街头描则学自任董，后练习铅笔速写，变得较为奔逸，晚年吸收华岩笔意，更加简逸灵活。传神作品如《三友图》、《沙馥小像》、《仲英小像》等，可谓神形毕露。
　　就任伯年的个人艺术造诣来看，花鸟画的本领比较高，若以当时画坛的情况而言，他的人物影响比较大，原因是当时画人物画家少，成就高者更少，象任伯年这样造诣，自然推至旁首。 任伯年的花鸟画更富有创造，富有巧趣，早年以工笔见长，“仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派。后吸取恽寿平的没骨法，陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调，这种画法，开辟了花鸟画的新天地，对近、现代产生了巨大的影响。
　　任伯年的山水画创作不多，早年师法石涛，中年以后兼取明代沈周、丁云鹏　、蓝瑛、并上追元代吴镇、王蒙、以纵肆、劲真的笔法见长。
　　十九世纪八十年代是任伯年创作的鼎盛时期，创作题材上范围扩大了，具有深刻的社会内容，用隐晦的手段寄寓深情。九十年代，数量很多，但从作品的思想性看似乎没有超出八十年代，但艺术手法上则更加熟练，大胆、概括，特别是花鸟画，达到“炉火纯青”的佳境。　



吴俊卿
吴俊卿（1842-1927）近代出杰出书画家。初名俊，字仓石，一字昌硕，号缶庐，又号苦铁、破荷、大聋人。浙江安吉人。曾经做过清末的安东（今江苏涟水县）知县。五十岁后才学画，工花卉，有独特的风格。致力于传统的金石碑刻的研究。画花卉、竹石、山水、佛像等均参用书法，以金石篆籀之趣作画，不守绳墨，古味盎然。时与赵之谦同继“扬州八怪”画风，并有所发展。下笔如风雨，布局新颖，笔力苍简、浑厚、取材也有独到之处。所取题材，多为人之习见，常画牡丹、葡萄、紫藤、葫芦、荷花、秋葵、菊花等等。千红万紫，惹人注目。作品具有浑厚俊劲、墨色华滋、风韵有致格调清新的风格。又善篆刻，初学浙派，后参以石鼓文，汇集秦、汉、宋、元以及明、清诸家之长为一炉，更有所独创。独往独来，一空依傍，与赵之谦、吴让之时称鼎足。日本学者极为推崇，曾精心和专门铸造了艺术价值很高的吴昌硕半身鲷像，赠西泠印社陈列。其著作有印谱、诗钞传世。

红枫叶

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风清荷秀

还是请琴版斑竹还是删了吧,

音乐二流子

风清荷秀同志，你加几幅画吧。这个内容不错

风清荷秀

那好吧~~~

任伯年《苏武牧羊》
1883年 148.5*83.3公分
    任颐（一八四零——一八九五年）字伯年，浙江山阴人。任伯年是一位擅长人物、花乌、山水，尤其精於传神写照的全能画家；在人物画方面，他的作品题材广泛，反映民间生活，表现历史故事和神话人物。任伯年的画作设色浓艳绚丽、华美滋润，线条工夫极深，运用自如，工细并能粗放，富有跃动美和节奏感。

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