歌特建筑和绘画

笑文人

[ra]http://www.zbhytc.com/ecatch/darkbox/Sopor%20Aeternus-No-one%20is%20there.mp3[/ra]
公元12世纪以后，特别是从12世纪到15世纪这一段，欧洲宗教已发展到鼎盛时期。一些大教堂越来越宽敞、愈来愈高耸。人们被一种农郁的宗教气氛所笼罩，迫切希望能与神接近。在11世纪末叶与12世纪初，法兰西在罗蔓建筑的基础上，又创造了一种高耸结构，其形象有直入云霄之感，所以也叫做“高直建筑”。这种建筑后来竟然发展成为中古时期西欧最大的建筑体系。哥特建筑（高直建筑）的出现，反映了中世纪手工业水平的提高和封建教会追求神秘气氛的心态。


德国科隆教堂

(no file)
     哥特建筑的结构体系是把罗马教堂的十字交叉拱、骨架券以及从7世纪阿拉伯人所用的尖顶券加以发展而来，并成熟地应用了飞扶壁。它把罗马建筑中支承拱顶重量的坚实厚壁（罗马时代都在60厘米以上）极巧妙地运用垂直于屋顶的构柱、飞扶壁、尖券以及肋料拱共同承担，从而大大减小了墙垣的厚度，并又赋予极精美的艺术处理。这是一个富有创造性的结构体系，它把古罗马的结构体系中不够完善的地方，都改进了，罗马结构体系中存在的难题，都解决了。此外哥特建筑的另一重大进展是创造了“拱扶垛”，其特点是使主要受力线都能沿着十字拱的对角线一直延伸到基础。在这个阶段，结构力学已逐渐发展起来，对于一些静定结构都能作正确的内力分析。

英国西敏寺大教堂

荷兰阿姆斯特丹 Posthoorn教堂
     哥特教堂的特征，总的来说，其建筑形象有挺拔向上之势与冲入云霄之感。多采用比例瘦长的尖形发券。如凌空的飞扶壁，全部都采用向上竖起线条的墩柱，并与尖塔相配合，使整个建筑如拔地而起的尖笋。哥特建筑的墙面很少，几乎全部都是高耸的尖券窗。窗子又都采用从11世纪就已产生的彩色玻璃，并作成各种图案，形成了珠光宝气、五光十色的正厅。整个建筑内外几乎全部都是垂直线条的装饰，使建筑显得轻盈、挺拔，从整体到细部都是统一的风格，手法与技巧极为成熟。

法国斯特拉斯堡大教堂

意大利米兰一教堂
     哥特建筑自从在法兰西首先兴起以后，在欧洲各国接踵而起，影响很大。如同罗蔓建筑一样，各国都渗有各自的民族特点，形成了自己的哥特风格。此时期代表性的教堂建筑有著名的法国巴黎圣母院（建于1163－1250年）。

巴黎圣母院后殿

什么是哥特文化？
对于哥特文化是很难下一个明确定义的。这是因为在不同的社
会文化群体中“Gothic”一词有着不同的内涵和不确定性。


哥特一词最早源于日尔曼人的一个分支西哥特人(四世纪后入侵罗马帝国并在法国和西班牙建立王国)，后来被用来定义那些未开化的野蛮人。最早使用“哥特”这个术语的是英国广播电台节目主持人Anthony H. Wilson ，他同时也是Joy Division 的经纪人，他曾经宣
布Joy Division 乐队将作为一支哥特式的乐队而有别于其他主流音乐流行乐队。


哥特文化作为一场现代文化运动，开始于七十年代末期PUNK摇滚的音乐浪潮，当后者渐渐退去的时候，哥特文化作为一种边缘的亚文化幸存了下来。


哥特文化是一种独特的中世纪复古风格的音乐、艺术和文学的文化范畴，在音乐上它承袭了七十年代欧美PUNK摇滚音乐的音乐风格，在艺术上表现为一种对十二到十六世纪西欧的哥特式建筑风格的强烈复古倾向，在文学上演变为那种隐郁和怪诞的神秘黑暗文学。


哥特文化实际上倾向于那种非暴力的、和平主义的、被动的、宽忍的生活态度。但在许多媒体中却将它错误地理解为那种极端暴力的，仇视少数民族的和白人至上主义的边缘文化。哥特文化总是表现出一种孤僻疏离的，阴沉的精神气质，它总是去探讨那些引人深思的社会问题，种族歧视、战争、以及仇恨。精神上对死亡的迷恋，驱使哥特文化不停地试图去找寻对生活、痛苦和死亡的另外一种思考。

天上飞的猪

送点歌特音乐吧

笑文人

[这个贴子最后由笑文人在 2003/08/27 01:01pm 第 1 次编辑]

黑色迷离.忧郁的歌特
点这贴我在这贴里就有二十首左右的歌特音乐.

风中听歌

谢谢...再介绍一下这贴里的歌可以吗,听了有种很揪心的感觉..不过我喜欢
是谁唱的,也是歌特的音乐吗?

笑文人

http://www.paowang.com/music/mag/images/5/5.Dead%20Lovers%27%20Sarabande%20II.jpg
本辑选用的这首歌是德国的歌特Sopor Aeternus的音乐，是最绝望的。本曲名叫《No one is there》选自专辑II。Varney几乎在哭泣中唱完全曲，音乐竟可以是如此的悲苦绝望,这和他的人生经历有关，我附一下简介你看一下吧。
永恒沉睡--Sopor Aeternus简介：
　传说很久以前有个叫Varney的青年。他穷困潦倒，连购买最基本的乐器和设备的钱都没有，但他仍坚持创作音乐。直到有一天，他创作的磁带小样终于得到了唱片公司的认可，但他却突然间消失得无影无踪，取而代之的是Sopor Aeternus。　　
　　Sopor Aeternus，德语，意为永恒沉睡或死亡沉睡，又指那些徘徊在地狱大门外，没接引收留的孤魂野鬼。他们的肉身早已腐烂，灵魂却没有归宿，只能在无人的夜晚游荡在墓地，唱那些哀伤的歌。他们被称为阴影演出者（Ensemble of Shedows）。　　
　　不幸的遭遇和母亲的毒打给Varney的童年留下了怨恨的烙印，直到成年之后，生活的窘迫和无奈都使他彻底绝望。于是他选择了消失。有人说他早已死去，但他的灵魂却久久停留在原处，终日闭门不出，与骸骨为伴，脸色惨白，消瘦得像扯掉了亚麻布的木乃伊。终日创作音乐。并且发行了数张专辑，只是那音乐荒凉凄美得不似来自人间，人声更像在炼狱油锅中受煎熬的厉鬼，令人在毛骨悚然之余感受到一种发自内
心的绝望。　　
　　没人能做到这些，只有阴影演出者。“实际上，我虽然作为一个肉身存在于这个现实世界，但我的灵魂一直生活在另一个世界中，那是阴影演出者的世界，我与他们在一起。”Sopor Aeternus如是说。在他看来，阴影演出者是一群已经死去的人们，他们帮助它，开导它，安慰它。这里之所以要用“它”，是因为从前的那个Varney固执地认为它是全世界唯一雌雄同体的生物，人们不了解他，嘲笑他，但他不在乎，
他受的伤害已经足够多。之后它宣布将进行变性手术，还改名Anna-Varney。

风中听歌

谢谢..无言感激......!!!

李子

这样的音乐听了有些难受！

篱巴墙

哥特建筑很有特色，歌一般人就接受不了了。我听起来象是在哭。

kunkun7979

这一辑我非常关心，因为我就是一个建筑人。我爱建筑可能已经超过了生命。哥特建筑是欧洲中世纪一种独特的建筑形式，大家知道，建筑和其他很多种艺术形式一样，反映了一定时期一定地域统治阶级的意识。哥特更是如此！
他反映了神权，这个在欧洲痛苦的中世纪统治大多数人的少部分人的精神意志。教会力量！直到后来的文艺复兴，人的权利，普通人的美好感情世界才又重新被宣扬出来。
欧洲中世纪的哥特教堂是美的，比如巴黎圣母院，但我崇拜的美是普通劳动者的劳动智慧，没有他们就没有哥特，我不崇拜神，我崇拜人。是人，创造历史，推动历史。但愿世上再没有重复出现哥特，我们只来歌颂人，不去崇拜神！

偷得半日闲

   呵呵,宗教的建筑都是这样,一般给人一种高大伟岸的感觉,让人在殿堂前就有渺小的感觉,其实看看佛教的寺庙,那种单面采光的方式不也是有这样的效果吗?主神正面采光,显得光辉夺目,旁边的小鬼在半明半暗中提醒你灵魂深处的罪恶感....还有道观,还有伊斯兰教教堂,无论高矮,都是这样的雄壮和庄严,建筑是凝固的音乐,尤其是宗教建筑更是集中体现一个历史时期的文化发展,浓缩一段时间内一个地域的人群的文明的精华,就是史诗,就是神话,就是整个人类心灵的记录~~

偷得半日闲

下面引用由kunkun7979在 2003/12/28 01:35pm 发表的内容：
欧洲中世纪的哥特教堂是美的，比如巴黎圣母院，但我崇拜的美是普通劳动者的劳动智慧，没有他们就没有哥特，我不崇拜神，我崇拜人。是人，创造历史，推动历史。但愿世上再没有重复出现哥特，我们只来歌颂人，不去崇拜神！  

神为人造,如果你想具形的神不过是人的意志的抽象体的实像化,你崇拜和歌颂的人也是神了.

kunkun7979

神是统治者的工具，他让你相信命运，相信你遇到的一切是注定。一个精神被控制的人，会思考如何改变命运吗，只有接受！于是占有特权的一部分人可利用神来控制。中世纪的哥白尼，死于神。
建筑体现少部分人的意志，就像现在的建筑界，唯甲方适从。
有钱的人一定有精神么？：）

偷得半日闲

    我狂晕,你受的一定是文革时期的教育了.
    宗教不是哲学.那是另一种看待生命本质的方式,在中国,佛教甚至是一种教育.
古代的拜物教和多神教等等产生于原始社会,那个时候有阶级?有统治者?
    无论社会怎么发展,人类的前进的步伐或快或慢,人们对待生命存在消亡的探索将用不停息,生老病死都是我们要研究的课题,宗教无非就是探索这个课题当中的一个手段,它曾被当做政治工具,但是它不唯是统治工具.

kunkun7979

一个事物总是有两面的,你说一面,我说另一面.我不会去夸大,希望你也不会.

音乐二流子

呵呵，两位真是高深莫测！由点起的音乐之火尚未熄灭，又燃到绘画上来了，真是热情无限，墨水多多，令人肃敬！

偷得半日闲

下面引用由kunkun7979在 2003/12/28 08:20pm 发表的内容：
一个事物总是有两面的,你说一面,我说另一面.我不会去夸大,希望你也不会.

我没有夸大吧,我们只是探讨问题,你在上一个帖子上已经非常鲜明的说出你的观点:"神是统治者的工具，他让你相信命运，相信你遇到的一切是注定。一个精神被控制的人，会思考如何改变命运吗，只有接受！于是占有特权的一部分人可利用神来控制。"我认为不是,如果你认为是的话,请您回答我的问题:"古代的拜物教和多神教等等产生于原始社会,那个时候有阶级?有统治者?"你回避了这个问题,顾左右而言他.况且我已经说过"它曾被当做政治工具,但是它不唯是统治工具."
宗教起源于人类发展幼稚时期,对自然的畏惧和崇拜,那个时候根本就没有所谓的私有财产,阶级,国家,统治者....在这些事物存在之前,神的概念就已经存在了,最早有的地方的早期人类对太阳顶礼膜拜,有的甚至还崇拜生殖器.....

不是要辩个输赢,是万事要求个认真,而且我觉得你的很多观点不对.比如你说建筑体现少数人的意志?在西藏,藏民把所有的财产都交给寺庙,布达拉宫不但是宗教也是世俗人眼里的伟岸辉煌的建筑,借这样有形的东西,给予多数人更多的心灵安慰,不是体现多数人的意志吗?毛主席在破四旧的时候破得确实是那么彻底,可是立呢?在他当政其间,有多少伟大的,有纪念意义的建筑呢?我们现在不也在讨论他的三分过七分功吗?那些烧毁的寺庙,那些流落在海外的佛头,那些被化作灰烬的道观现在不在哀鸣吗?那个时候体现的是多少人的意志?整齐的一排一排的纸盒一样的房屋,灰灰的,他不是无神论者吗?你崇拜吗?
人类历史中,有很多的珍贵的文化遗物就是靠帝王的坟墓和宗教得以保留,这是无可辩驳的事实,如果你宁可不要歌特建筑的话,那少掉的不仅仅是建筑,还有和它一起伴生的文学,音乐,美术,雕塑,医学,民俗.....

偷得半日闲

下面引用由音乐二流子在 2003/12/28 10:21pm 发表的内容：
呵呵，两位真是高深莫测！由点起的音乐之火尚未熄灭，又燃到绘画上来了，真是热情无限，墨水多多，令人肃敬！

哈哈哈,在边听音乐的时候思考问题,确实是非常愉快的生活,音乐二流子,我一下子对宗教音乐和建筑有了一点体会了.谢谢这些美好的帖子.
想起天主教教堂的管风琴的轰鸣,唱诗班的合唱,佛教寺庙里的法器叮当,心经的旋律袅袅绕绕,伊斯兰教的古兰经本来就同音乐一样的典雅美妙,更何况它的唱颂呢?
在中国广州就有一座歌特式的教堂,现在是征服和民众保护的对象,每个人都可以有权利否定宗教,但是绝对不能否定美,否定光辉灿烂的文化遗产.就象我们可以批判<<圣经>>,但是我们能否定达芬奇以圣经题材绘制的图画吗?
人作为个体必定会消失,但是精神的,智慧的进步,一点点的进步,每一个音符,每一笔色彩,都是人类群体智慧进步的见证,从某个意义上说音乐一直都是一种宗教,它直抵人的内心深处.

音乐二流子

下面引用由偷得半日闲在 2003/12/28 11:21pm 发表的内容：
哈哈哈,在边听音乐的时候思考问题,确实是非常愉快的生活,音乐二流子,我一下子对宗教音乐和建筑有了一点体会了.谢谢这些美好的帖子.
想起天主教教堂的管风琴的轰鸣,唱诗班的合唱,佛教寺庙里的法器叮当,心经的旋律 ...

你“道”学之高深，令在下自叹弗如！呵呵！

乐天

怎么图片都没有了啊？什么都看不到啊，可惜！

余亦鱼

《No one is there》的音乐听来只觉有淡淡的悲伤，但哭泣的唱腔让人不能听，不忍听。太悲了，难受。