借花献佛：关于方文山《素颜韵脚十六法》转帖

十指含香

关于方文山及其素颜韵脚诗 方文山，出生于台湾的草根阶层，没有接受过高等教育，年纪轻轻就外出打工帮补家计。大家可能对这个名字不太熟悉，但大家一定知道周杰伦，当你听到周杰伦歌曲中精致的文字，绚丽的词汇时，就应该知道这些歌词，都出自方文山之手。方文山的身份，不止是一个出色的作词人，还是出版社老板，总编辑，而现在，我只把他当作一个诗人。 方文山自认为是一个民族主义者，以自己拥有四分之一客家血统为荣，他的词作常常涉及中国古代的种种，除了创作歌词之外，他还吸取中国传统歌词中的养料，创造出一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。 按照他自己的定义，“素颜”，即素着一张纯文字的脸，“韵脚诗”，是流动着旋律与节奏的心事，“素颜韵脚诗”是一种新诗美学的风格流派。根据我个人理解，纯文字的脸，就是文山的诗只有中国文字写成，没有图片的陪衬，没有外文单词，没有阿拉伯数字，甚至没有标点符号。韵脚，指的是诗歌每行的最后一字押韵，读起来有琅琅上口的感觉，而且行内的断句可以营造出节奏感。方文山无论是填词还是写诗，其创作语法和思维角度都自成一派，自称为“方道?文山流”。而素颜韵脚诗就是文山风格的最真实写照。 例如方文山的一首素颜韵脚诗――《管制青春》 我用第一人称 将过往的爱与恨 抄写在我们 的剧本 我用第二人称 在剧中痛哭失声 与最爱的人 道离分 我用第三人称 描述来不及温存 就已经转身 的青春 全诗没有一个标点符号，全部由文字去完成，行末“称、恨、本”等字押韵，还有行间独特的断句方式，营造出歌词一般的节奏，正如文山自己所说“在这个诗歌贫乏的年代，我要把词写得像诗，把诗写得像歌词。”而这些都是“素颜韵脚诗”的特点。

1.感叹：文句的内容除了陈述某种语意，语气上亦明显表现出内心的喜怒哀乐等强烈情感，强调赞叹、惊讶、伤感、愤怒、讥嘲、鄙斥、恐惧或希望等情感反应。一般常借用叹词、助词，并搭配感叹号，来表现强烈的情感。例如在《刀马旦》中，“一碗热汤，啊，温暖了我一个晚上。”故事中人只身在北大荒中，身寒心更冷，然而一碗热汤，不仅去除生理寒冷，更温暖了一颗孤独的心，因而发出满足的赞叹。“啊！轮回的记忆在风化，我将它牢牢记下。”出现在《千年之恋》中的这句歌词则又是另一种情境的感叹，说明爱情难以得到的思念。

2.譬喻：简而言之，就是“借彼喻此”，是运用想象力和联想力，以具体而熟悉之物象事例，说明或形容抽象的谈话主题。譬喻一般由“喻体”、“喻词”和“喻依”搭配组成。“喻体”即所要记叙、说明的主体；“喻依”是与喻体具有共同类似特点的另一事物，用来说明、形容喻体；“喻词”则是“像”之类的连接语词。《爷爷泡的茶》中“陆羽泡的茶，像幅泼墨山水画”之“喻体”、“喻词”、“喻依”分别是“陆羽泡的茶”、“像”、“泼墨山水画”。陆羽为中国的茶神，他探访各处，深入研究茶艺各个层面，从茶的起源、选择、冲泡到茶具的应用等等，将茶的精神发挥到极致。由如此大家所泡出来的茶，宛若中国泼墨山水画，颜色虽单一，却拥有细致的风味与丰富的层次。

3.类迭：即反复使用同一个字词或语句的修辞法。而“类”与“迭”还有使用上的差异：“类”表示字词（类字）或句子（类句）非连续出现，而是间隔重复使用；“迭”不管是字词还是句子都接连重复使用，又叫“迭字”与“迭句”。“类迭”修辞有意识地重复使用同一语词或语句，除了语调上的和谐效果外，也是借此突出某种意念，强调某种感情。例如《小小》：“小小的感动雨纷纷，小小别扭惹人疼，小小的人，还不会吻。”其中的“小小”兼用了“迭字”和“类字”，语意上强调童年的天真与童稚，加强“青梅竹马”这个意念；《嘻游记》中“佛总是曰不可说，弟子别问为什么；佛总是曰不可说，凡人只要照着做。”此句则是“类句”，也就是“佛总是曰不可说”这句话间隔出现，强调佛意深邃，多问不如多行。

4.转化：也称为“比拟”，是指在描写内文时，“转”变被描写对象原来的性质，“化”成另一本质截然不同的物类。可以拟物为人（拟人法）、拟人为物（拟物法），或是以物拟物，化抽象为具体（形象法）。在歌词《东风破》中使用了很多“转化”的手法，例如：“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦。”“一盏离愁，孤单伫立在窗口……夜半清醒的烛火，不忍苛责我。”在这两句中，“漂泊”、“浪迹天涯”、“思念”、“离愁”、“孤单”等抽象名词，被转化成几乎可以触摸得到的实体，加重了它们所代表的意境重量。想想，一盏离愁之灯在深夜孤单伫立在窗口，除了孤单，还有苍凉为伴。

5.排比：用两个以上句法结构相同或相似的句子，来表达性质相同的意念，其字数不一定要相同，使句子富有节奏之美，并增加了表达的力度。例如《女儿红》：“长的不是瓜子脸，个性不温柔婉约，我却偏偏爱绣花鞋；天生不是丹凤眼，模样也不古典美，我却偏偏爱绣花鞋。”将相似意义的句子排列在一起，更能生动传达出“虽然不是古典美人坯子，却更有自己的个性主张”的概念，仿佛一位女子就站在眼前大声说：“这就是我，怎样！”

6.夸饰：语句中特别夸张铺陈，明显超过客观事实，给人深刻印象。《龙拳》：“我把天地拆封，将长江水掏空……我右拳打开了天化身为龙，把山河重新移动填平裂缝。”天地由我创造，多么豪气万丈！《千年之恋》：“温热前世的牵挂，而我在调整千年的时差。”因思念而来的牵挂，纠缠千秋万世，完全呼应了歌词名称。《爷爷泡的茶》：“唐朝千年的风沙，现在还在刮。”则形容唐朝人陆羽创作的《茶经》深深影响中华文化。

7.转品：在构句时，改变词汇原来惯用的词性，譬如将形容词或名词转成动词来使用。例如《娘子》的歌词“家乡的爹娘早已苍老了轮廓”，以及《发如雪》中“我等待苍老了谁”中都出现的“苍老”一词，就是从形容词转成了动词。这种用法，不仅赋予既有的词汇新颖的用法，也使句子的陈述显得简洁扼要，却又包含丰富的语言意蕴，更让人感受时间无情催人老的压力与无奈。

8.倒装：特意颠倒文法顺序的句子，如《青花瓷》中的“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”，正确的文法顺序应为“你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽”。或如《龙拳》中的“渴望着血脉相通，无限个千万弟兄”，一般说法应该是“无限个千万弟兄，渴望着血脉相通”。倒装通常是用来加强语势、调和音节，让句法更有变化，增添文章韵味。

9.摹写：把对事物的知觉，用文字加以描述形容，记录的对象包括视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等等的感受。《双刀》歌词“正上方的月亮，那颜色中国黄”，是视觉摹写，而《上海一九四三》中“黄金葛爬满了雕花的门窗，夕阳斜斜印在斑驳的砖墙。”也属此类，夕阳的昏黄爬在斑驳的砖墙上，更添悲凉。
方文山擅长拆解语言使用的习惯，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的歌词充满强烈的画面感、浓郁的“中国风”，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。方文山独树一帜的文字，促发了音乐创作的另类革命，歌词在他笔下，不再是单纯的流行文化，更是一种文学现象。

10．引用：说话时，援引现成的语句叫引用，分为明引与暗引。两者的不同之处在于，明引以括号直接标出引文，而暗引只引用原文大意，不加括号特别标示原文。引用法的功用在于通过读者对经典作品的尊重，进而增强自己文章的说服力，使其更加掷地有声。《双截棍》中提到：“习武之人切记，仁者无敌。”“仁者无敌”出自《孟子·梁惠王上》。《双刀》歌词“以牙还牙的手段”中的“以牙还牙”出自《圣经·旧约》。《降龙十八掌》中的“亢龙有悔”、“潜龙勿用”、“见龙在田”、“飞龙在天”等则语出《周易》。

11．析字：将文字的形体、声音、意义加以分析，打破固定的语意，产生翻新的效果。在《菊花台》中：“愁，莫渡江，秋心拆两半。”歌词后半句“秋心拆两半”指的就是“愁”字，这里将文字的形体进行了变化，加深了歌词的含意。就歌词意境来看，因为“愁”是“秋”跟“心”的结合，隐喻如果被硬生生地拆散，可能再也回不去当初所想象的浪漫了。

12．映衬：把两种不同的特别是相反的观念或事实对列比较，以增强语气，使意义更明显。此外，对比越强烈，印象就越深刻。《花恋蝶》：“你细腻触摸有他的一切，我在你的周围你没感觉。”在这里对列的是一方“拥有一切”而另一方“什么都没有”的概念。《祥龙十八掌》：“把懦弱炼成了炉火。”以“懦弱”对应“炉火”，将“弱者”锻炼成“强者”。

13．设问：使用设问法，目的在于吸引读者的兴趣，让平铺直叙的语气有所变化。《东风破》中的“谁在用琵琶弹奏，一曲东风破”用设问法，多了点悬疑，让层次更加丰富。《千里之外》中的“梦醒来，是谁在窗台，把结局打开”，《千年之恋》中的“你还爱我吗?我等你一句话”也都具有同样效果。

14．示现：简单说，就是利用想象力，将过去、未来或想象中不可见不能闻的场景具体呈现出来，增加行文的画面感。如《乱舞春秋》中“妖兽扰乱人间秩序，血腥如浪潮般来袭……人魔开始重出地狱，叛军如野火般攻击”，这些妖孽横行的血腥画面，读者可借文字的描绘，在脑海中逼真浮现。《祭魂酒》中的“烽火人间，战鼓连天。远方飞燕，带来的是，狼烟”描述的则是兵戈扰攘。而《黄金甲》中“旌旗如虹，山堆叠如峰。这军队蜿蜒如龙，杀气如风，血色如酒红。将军我傲气如冲，神色悍如凶。黄金甲如忠，铁骑剽悍我行如轰”则令气壮如山的剽悍直逼眼前。

15．顶真：所谓顶真，就是以上一句的结尾词作为下一句的起始词。如《黄金甲》：“情感漂泊漂泊，漂泊一世如我……千军万马万马，万马奔腾那骨肉相残如错。”通过顶真法，文句更显紧凑。以上句为例，连续使用三个“万马”，仿佛真有千军万马排山倒海而来，势头锐不可挡。

16．对偶：上下两句字数相等、句法相似、词性相同，有时还讲究平仄相对的语句。使用对偶，能使文章形式工整，读起来悦耳顺口。《双截棍》中的“耳濡、目染”与《祭魂酒》中的“断壁、残垣”，属于句中对，也就是句子中前后两个词自为对偶。《祥龙十八掌》“打倒烦恼，攻下忧愁”则属于单句对，也就是同一文句中，上下两句字数相等，词性相同。

十指含香

冷同学，这是我师父所发的帖子。
我现在将它转过来啦。但愿能对你有所帮助。

我还从来没有好好读过它呢。呵呵。。。。。。
其实文字不需要太在意形式。心之所思，笔之所至是最好不过啦。

十指含香

大概发错地方了。

因为它并非原创，也算不上公告。

不好意思。

冷如艳

我在认真看。认真学。

十指含香

《青花瓷》是周杰伦歌曲中传唱比较多、读者比较熟悉的一首，也是“中国风”歌词特征非常典型的一首，其中运用了以上修辞方法中的8种，逐句分析解读如下：

青花瓷
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆(譬喻)
冉冉檀香透过窗心事我了然(转化)
宣纸上走笔至此搁一半

釉色渲染仕女图韵味被私藏(转化)
而你嫣然的一笑如含苞待放(譬喻)
你的美一缕(转品)飘散去
到我去不了的地方(转化)

天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起 隔江千万里(夸饰)
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸(转化)
就当我为遇见你伏笔(转品)

天青色等烟雨而我在等你(类迭)
月色被打捞起 晕开了结局(转化)
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意(上下两行形成倒装、譬喻)

色白花青的锦鲤跃然于碗底(摹写)
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年(夸饰)的秘密
极细腻犹如绣花针落地(譬喻)
帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿(转化、摹写)
而我路过那江南小镇惹了你(上下两行三个句子运用了排比、类迭)
在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去(转化)

譬喻：“你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻”为“喻体”；“犹如”为“喻词”；“绣花针落地”为“喻依”。若从譬喻“运用想象力，以具体而熟悉之物说明或形容抽象之物”这个原则来看，想象力将“细腻的秘密”与“绣花针落地”巧妙串联在一起，呈现出彼此微妙的关系：那段“隐藏在窑烧里千年的秘密”是如此细腻，因而被小心呵护着，唯恐一碰就破，就像绣花针落到地上，是那么轻盈细微，却又带点小小的危险。而“瓶身描绘的牡丹一如你初妆”、“你嫣然的一笑如含苞待放”、“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”等句也都是譬喻法的典型体现。
类迭：类迭不仅能使语调和谐，还可强化词句所透露出的意思。“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中连用三个“惹”字就属此用法。有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物仿佛有了生气，芭蕉不再只是认命般让骤雨淋湿其身，而门环也不再被动等待铜绿染身，然后再对照下一句“而我路过那江南小镇惹了你”，整个画面更是活了起来。
转化：在《青花瓷》歌词中使用最多的修辞手法就是转化，“你的美一缕飘散，去到我去不了的地方”也属于转化，在这句词中“美丽”被拟物化，成了飘荡的一缕雾岚，前往到一处故事主角无法到达的地方。美丽，已不复见。人与物之间的界限在此模糊暧昧，词意却变得深刻而丰富。
排比：“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”就是用两个以上结构相似的句法来表达性质相同的意念，显现出句子的节奏感与律动，增强了词意的感染力，强化了“惹”的意象。
夸饰：“炊烟袅袅升起，隔江千万里”夸张了隔江对望炊烟的距离，对应上一句“天青色等烟雨，而我在等你”所指涉的等待，仿佛是如此无穷无尽，而且隔了千万里，显得遥不可及；另一句“你隐藏在窑烧里千年的秘密”，秘密被保守了千年从未让人知道，象征守密者的细腻与坚毅，能让秘密在窑中历经千年煅烧也不泄漏一字一句。
转品：简言之，就是转化某一个词原来的词性。例如“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我，为遇见你伏笔”中的“伏笔”原为名词，在这里作动词用。由于这样的转化，句子顿时有了动态感，进而深刻表达出前一句中的“书写”动作，以及隐含在书写动作下的心意。“你的美一缕飘散”的“一缕”则是数量词转化成副词，整个画面感都出来了。
倒装：“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”就是个倒装句，正确的文法顺序应为“你眼带笑意，如传世的青花瓷自顾自美丽”。使用倒装法，让人更有想象空间，一位美丽的女子似乎就这么盈盈笑着站在眼前。
摹写：所谓摹写，指的是在视觉、听觉、嗅觉、触觉上能引起人们感官感受的描写。譬如“色白花青的锦鲤跃然于碗底”就在我们眼前栩栩如生描绘出青花瓷上的锦鲤颜色，尤其在白瓷衬底之下，仿佛即将跃出碗底似的。至于“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这句词，是不是让你宛若看见庭院里被骤雨打弯的芭蕉摇来荡去，空气中的湿气透进了门环，让它招惹了一身铜绿色，耳边还传来淅沥的雨声呢?


PS：亦是师父所发的帖。一并转来罢。

飞雪飘

学习~~~~~~~~~~~~

qugaolin6

冷同学，这是我师父所发的帖子。
我现在将它转过来啦。但愿能对你有所帮助。

我还从来没有好好读过它呢。呵呵。。。。。。
其实文字不需要太在意形式。心之所思，笔之所至是最好不过啦。
十指含香 发表于 2009-11-30 12:52

这是—篇介绍素颜韵脚诗写作技法的文字，读之有益，暂时放在这里供我们学习吧！

天生好人

提出错误
天青色等烟雨而我在等你
这句歌词原本是 天正在等烟雨而我在等你
因为周的不及格国语，误导误传了 天青色。

十指含香

呵呵，好人用心了。谢谢你提出这个问题。
依然要说，诗歌创作不同于解方程式。个人浅见，自己认为顺眼顺耳顺意顺心就好啦！
当然，有我这种想法的人最终只有两种结果：自得其乐或坐井观天。
先自我检讨一下，再自我安慰一下。呵呵……

十指含香

不得不说，个人更喜欢“天青色等烟雨”。
青，真是个灵动，沉静，内敛而神秘的字呢！

十指含香

街道上那川流不息的拥挤
从晚风中  忽然飘散来一则  没有重力的情绪
然后  被无以名状的雨  洗刷成  具有盛夏分量的画质
就怕在重金属音乐  急促放肆的夜里
吵醒了面包店  那些蒸发掉了的甜蜜

在星光灿烂如沉溺意淫的黄金甲里
镶嵌着一抹夜来香似的过分美丽
我拿菊花敲打  与你有关而颜色斑斓  的过去
那些  浓缩简短的回忆  开始被一条条抽离
最终不停不停  的叹气  不停不停  的喘息
就像  永远  不会爱上我的你


PS：很美的素颜诗吧。可惜，我心中现在一片空白，写的东西浮光掠影，不够深情动人，也不够飘逸灵动。

十指含香

你是天空中那片纯白的云彩
很容易就可以乔装出一副无邪的姿态
然后  我被扔在郊外  对你的喜爱
就会这样不自觉的  让七情六欲给  重新收买

回忆与你之间的对白
就像躺在南太平洋上蔚蓝的珊瑚海
懒洋洋适合午睡的热带
我美丽的梦魇  时常伴着汹涌潮水  迎面而来

有人说海鸟跟鱼相爱   只是一场意外
我却认为  幸福是味道刚好的  帕马拉特牛奶
早已习惯  把你的一颦一笑当作比赛  不敢懈怠
因为生怕一不留神  尘埃会累积为层次分明的伤害
最后形成爱神心中弯曲角度的阴霾   无法释怀

我每天早上挣脱着  从床的右边醒来
蹲着琢磨许久  还是不能明白
为什么会有这么多的感情到头来   只是一批买卖
也许双宿双飞  衍生出来的依赖
总有一天会长出新的尾巴  说要离开

面对  世间诸如此类的无奈
我的嘴角始终携带  一丝关于对罗曼蒂克的信赖
其实   只要用最虔诚的心态   埋下色彩最为浓烈的期待
在此期间  举祷告手的动作并不需要太快
天长地久的未来  便将永恒存在

十指含香

奇洛李维斯顺着气流  向东旅行
画框里  那道浅绿色的背影
挣扎着  用锋利的刀刃  剖开一整张毛骨悚然的表情
在最最最偏僻的荒岛  我还看到了那群迷失的小生命

黝黑的笔墨  勾画出  你那梦境里诗话的眼睛
我正努力试着  在喃喃自语时  用浪漫的法文咏叹调  默念你的姓名

春天的华尔兹  穿过熟悉的泥土  姿势不再飘零
想当初我是如何  用嘴角的亲昵声  将一望无际的呵护  说给你听

我把不知所措的脸  放在口袋  然后  越过中英边境
约翰牛没有发现  我在伦敦桥内部的展览厅  东部的方向  用油漆标明
这一幅  世人眼中  鳞次栉比的胜景

其实是我猝不及防  被你锁在抽屉里的  爱情

白鹿原

这素颜韵脚，我还是在你的帖子里第一次看见，好帖，长见识了。

白鹿原

师父，我想你了。

顶帖。
十指含香 发表于 2010-1-13 17:13

西游记里
孙悟空说

十指含香

这素颜韵脚，我还是在你的帖子里第一次看见，好帖，长见识了。
白鹿原 发表于 2010-1-14 03:32

是师父的功劳，我借花献佛而已。

十指含香

西游记里
孙悟空说
白鹿原 发表于 2010-1-14 03:37

指缝太宽   时间太瘦
如留不住   就让微风带走
总有那么些情绪   很怀旧
当我细细梳理   往事的褶皱
千万别问我  那些曾经假装的看透
怎么会 是一种如此巧合的  心痛


PS：用师父的话来回罢。

白鹿原

十五明月园
指缝总嫌宽
开合阴阳历
心在日月间

十指含香

谢谢白兄。

飞姑娘

好帖子谢谢楼主
我先学习了